作者：郭志明
一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。

有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

                     ──秦 观《春日》

朝来庭树有鸣禽，红绿扶春上远林。

忽有好诗生眼底，安排句法已难寻。

                    ──陈与义《春日》

远目随天去，斜阳着树明。

犬知何处吠？人在半山行。

                     ──杨万里《春日》

春天，“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风”（宋·志南和尚《绝句》），那怡人的天气，那万紫千红的景象，最是人们喜欢之时、喜悦之地。于是，诗情勃发的诗人也就特别爱吟春天、唱春天、赞美春天。什么“绝胜烟柳满皇都”(韩愈诗)啦，什么“春风又绿江南岸”(王安石诗)啦，什么“千里莺啼绿映红”(杜牧诗)啦，都是赏春的名句，脍炙人口，妇孺咸知。

一般地说，古人写春天，大多抓住春天特有的景物写，如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”（《春夜喜雨》），是抓住春雨写；贺知章的“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”（《咏柳》），是抓住春风写；白居易的“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”（《钱塘湖春行》），是抓住春鸟写；而叶绍翁的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”（《游园不值》），是抓住春风写。这些咏春诗作，由于有所附丽，所以都给人具体、形象的感觉。秦观、陈与义、杨万里的三首《春日》诗，也都以诗人独具的慧眼，抓住春天的特有景物，来摹春、状春，表达诗人对春天的独特感受。秦观的诗，写春雨过后之景，诗人抓住春之朝阳和春之鲜花来写。瞧，春之朝阳落在琉璃瓦上，琉璃瓦经夜雨浇洗，一片洁净晶莹，朝阳照射，便反射出层层绿光，这是春天特有的明艳清新之光。而春之花朵呢，芍药花带着残夜的雨珠，泪眼汪汪，脉脉含情；花瓣微垂的蔷薇，则静卧在枝蔓上，显得娇艳妩媚。春光明媚，春花鲜艳，构成了春天特有的画意诗情，碧瓦、霁光、雨珠、芍药，还有蔷薇溶于一体，形成了美的意境。陈与义的诗写春天早晨之景，抓住春天之鸟和春天之绿叶红花来写。写禽，从听觉的角度：朝阳初照，庭树青青，忽然传来鸟叫声，清脆婉转，使人欢欣！写花叶，从视觉的角度，红花朵朵，绿叶绵绵，花叶相衬，满树满林，由近远去，整个世界弥漫一片春的气息。这就是春天，耳盈鸟语，目满青枝，鼻溢馨香，诗人以寥寥几笔，就把春的味道充分渲染了出来，让读者脑中深印了春的痕迹。杨万里写春，很有特色。诗人撇开常思，抓住春天傍晚时候这一特定时间写春天，将夕阳、山树、犬吠、人行组合在一起，构成一幅特有的春的图画。春天的黄昏与冬、夏、秋就是不同，山树郁郁葱葱，夕阳光辉灿烂，犬吠声更洪亮，人行精神倍增，这些春之景点组合在一起，创造的是春意勃发的意境，给读者的是一股春的暖流、旺盛的精神。

三位诗人写春，都抓住各自特有的景物，而且都能通过各自的描写，表现春天优美、温馨的特点。秦观的《春日》写的是雨后，但晴天、霁光给人的是春的温和，芍药、蔷薇给人的是扑鼻的芳香；陈与义的《春日》写早晨，鸣禽上下，寒意顿消，绿红相扶，异馥诱人；杨万里的《春日》写春天的傍晚，斜阳披丛树，绿地与天接，犬欢叫，人晚归，创造的是一片温馨的气息。当然，诗歌洋溢春天的氛围，除了抓住春天特有的景物来写而外，还需选取最富表现力的词语，将春的物征勾勒出来。在这方面，三首《春日》诗都十分耐人咀嚼。秦观的诗用词非常准确：写夜雨，准确抓住了春天雨之特征，雷是“轻”的，雨如“万丝”，全无夏天暴雨倾盆的情状；写雨后朝阳，用一“浮”字，将朝阳之暖、雾气之薄贴切状出；写雨后之花，带雨芍药着一“含”字，无力蔷薇着一“卧”字，情态各异，姿态可掬，令人顿生怜爱之情。由于这些词语的准确运用，庭院雨后的静态美景，便活生生起来，宁静之景充满了无限生机。陈与义的诗遣词造句也很考究：诗人写树上的鸟，用一“鸣”字，就活画出鸟儿在树上跳上跃下、叽叽喳喳的情状，一下子使春之画面“闹”了起来，充满了勃勃生机。写红花绿叶与春天的关系，诗人用一“扶”字，仿佛红花绿叶正是为了春天而存在，而春意洋溢亦全是凭藉了红的花绿的叶的扶持，这样一来，红花与绿叶就有了特别密切、相辅相成关系，这种运词，就使诗的意境显得趣味顿生了。杨万里的诗用词似不十分推敲，却以自然贴切为求，常中见巧，平中见奇。诗人远望春天的天空、原野，用一“随”字，将满目春意尽情写出，也将诗人的怡怿心情和盘托出；写斜阳照山树、用一“着”字，既映出树之英姿，又写出残阳如血的阳光之烈，使日与树互相映衬，相得益彰；山中犬吠，本是极常见的现象，诗人用一“知”字，就充满了趣味：听见狗叫，可东张西望，觅不到狗之形，不知吠从何来？但既有犬声，定有人家，虽然不见柴扉，但家之温馨已渐显明，一个“知”字，将山之空寂广大、山中生活特有的意趣全然写出。

诗是艺术，一首小诗，就是一件小小的精美艺术品。三首《春日》，是春天花圃的三朵奇葩，她们各以其独特的个性显其异彩。秦观的《春日》写春，注意选取客观世界中呈静态的事物，创造一种平静温和的氛围，而描绘时，则于宁静中赋于无限生机和活力，体现春的特点。瞧，雨后庭院，晨雾薄笼，碧瓦参瓦，但作者用一“浮”字，将太阳透过晓雾照在琉璃瓦上，琉璃瓦反射出朝阳霞光的情景写出来了，这闪动的绿光就给人以神秘和惊奇，让人涌动起春的热情；再看庭中花朵，芍药、蔷薇经雨一洗，清新了许多，文静了许多，但诗人慧眼灵思，说缀着雨滴的芍药花是秋波荡漾、脉脉含情，而蔷薇呢，则似与夜雨嬉戏了一夜，精疲力竭了，正沐着晓光，静静地安眠，一个“眠”字，画出了一幅“睡美人”的优美图画。这样写花，那花就不只是自然界的一种静止的植物，而有了人的感情、思想，于娇媚中露出几许情趣和生机，使读者也心旌摇荡、不能自主起来。也许有人说，诗的第一句写春雷和春雨，选的就不是静物。但只要细细一看，诗人写雷，冠一“轻”字，写雨，形容“万丝”，同样渲染了一种静的氛围，而静中，又蕴孕着生机一片。陈与义的《春日》诗写春，则明显地运用虚实相生的手法。春天，美丽的画面多的是，动听的音符时时有，要想一一绘出，确实笔力难穷。诗人深谙艺术之道，写春，只抓住最能代表春天特点的景物加以点染，更多的春意留给读者自己去看、去想、去揣摩。春来了，大地复苏，人们眼前再也不是枯枝落叶，而是绿叶嫩芽、艳花朵朵，人们耳中灌满的，也不再是北风凛冽，而是鸟语声声，清脆悦耳。诗人正是抓住红花绿草鸟语这最能代表春的景物，简笔勾勒，一幅春意欲滴的画面便推到读者面前。然后，作者索性止笔，不再对春进行细描，而是由写景转入抒情：春意浓、诗兴旺，则要描绘，更迷人的镜头又跃然目前，刚想好的诗句又不知逃逸到哪边去了。其实，以诗人之技，写春定有妙句，作者玩的是“诡计”，以其“已难寻”的遁词来引读者，诱使他们自己去感受春意。这种虚实相生的笔法，给读者留下了很大的空间，激起了读者的感春之念，应该说，是诗歌创作的“至上”之境。杨万里的《春日》突出运用了“铺叙”手法。整首诗紧紧围绕“远目”二字，尽情酣畅地状春，由极目无边而移视眼前，由睁目四顾而侧耳闻春，由自然之景而人间之境，由盎然春意而温馨亲情，作者调动了视觉、听觉等感觉器官，把读者带入了全景式的春的氛围，那里，有春之声的和悦，有春之味的浓烈，有春之色的绚烂，有春之境的美妙，置身其间，人们会敞开胸襟，尽情欢歌，让感官尽受春的刺激，让热血因春的热烈而沸腾！

（本文作者系江苏省有突出贡献的中青年专家、中学语文特级教师郭志明；本文收入由王美春与郭志明合著的陕西人民出版社2001年出版的《诗美的永恒——同题古诗佳作比较谈》一书）